在学生时代，我和舒乐办过一个摄影展，而展览的过程大家其实并不熟悉，现在分享给大家。

办好一个展览，你得想想这次展览的主题，你办展览的目的，以及达到的效果，然后我们才能够做出一些规划和准备，我和舒乐都是油画研究生，从事现代油画艺术研究，所以需要研究一些材料，运用一些材料，摄影是我们共同觉得非常有意思的材料，准确的来说是一个切入点，它既可以收集资料，也可以做一些创作，甚至做一些当代材料的变化，我的导师曾经给我指导，说我可以在既有的影像上创作一些作品，半遮半掩，我想象过的那种绘画的效果，当时感觉挺现代的，然而我们的作品并非想脱离摄影最传统的东西，甚至我们遵循摄影的本质，使用最纯粹的语言表达最朴素的情怀。我是这样想的估计舒乐也是这样想的。当时我们还有一个好朋友也想和我们一起做展览，但是我们看了他的作品之后发现，他的作品大部分是抽象摄影，虽然非常美，但是同我和舒乐的风格差别很大，加上他当时也很忙经常出差最终就没有参加成。抽象的东西甚至是怪异的东西也许我们平时会运用，但是本次摄影展我们没有，抽象的以我的观点认为它可以很现代，潮流，也很振奋人心，但是它很难和朴素联系起来，和人们的某些情感联系起来，非发泄式的情感。

那么，我们为什么要做这次展览呢？首先我们我们热爱摄影，感觉有时候玩摄影比油画还要认真持久，有时候怀疑自己是不是要转专业了。第二，既然如此喜欢摄影，而现在的影像展览其实并不多特别是在四川，在北京上海两个城市，影像方面的展览非常多，所以我们想在四川做一次摄影展览。第三，也是我们摄影几年来的一个总结。

在清楚知道做展览的原因之后，我们就可以预设需要达到的效果，然后为达到这些效果而做一些准备。学校有一个比较好的美术馆，而且名气很大，对我们做展览平台这块来说十分有用，，舒乐以前做过展览馆工作，就同展览馆馆长十分熟悉，馆长是一个先锋派，当舒乐把这个想法给馆长提出并把我们的作品给馆长看了之后，馆长答应了我们的要求，当然平时负责管理美术馆事务的是我们的同学，我们在沟通上就没有任何障碍，当即我们就订好档期。如果没有一些便利的条件那么我们就得自己花时间和精力联系展览馆，现在展览馆非常多，而且大部分都需要资金，这个十分让人头疼，主要是一些公立热门展览馆，如果个人展览肯定需要一些费用，而一些私人展览馆，由于可以出售作品或以自己的作品作为展务费这些都是可以同展览馆商讨的。展览场地一订，那么我们就得选一些作品大小，这个是要根据展览的主题，我们已经选好的作品再来调整一些画幅的大小，以便让展览看着舒服。那么我们还得邀请一些评论家给展览做一些专业的评论来引导观者观看我们的作品，毕竟需要一些比我们本身更善于表达的评论者来进行评论。

关于凡途摄影展（孔一）

早在一年前我和舒乐就想办一个摄影展览，我俩是研究生同学，摄影让我们走得很近，我们一起去过很多地方，藏区、古镇、田野……一路相互照顾，当我说起要做一个展览的时候，舒乐马上肯定了我的想法。

我是一个空想派，初中班主任说我心比天高命比纸薄，仔细想想真的有那么回事。做好一个展览不是想象中的那么简单，困难一直挡在我的面前，到了最困惑的时候，我甚至有想降低标准的意思。不过，不经历风雨，怎么能见彩虹，只有初恋般的热情和宗教般的意志，人才可能成就某种事业。

这次展览的照片都是我接触数码摄影后的作品，相对于胶片，数码照片更方便做后期处理，但是我不太喜欢做后期，此次作品除了剪切和影调的调整外基本没有做后期调整，为了追求自然我甚至把拍摄的锐度也减为零了。至于作品的选择，我从所有组的照片中，选择最为满意的一张，从中又筛选出最符合一起展览的作品。从外表来看可能作品之间有些脱节，但是内在还是存在一个主线。这让我想起了《纽约摄影学院教程》开篇的精彩作品和文字。

“凡途”，对于不同的人来说，有不同的解释，我的解释就像我理解《平凡的世界》一样，每个人都是平凡的，但是我们经过自己的努力就会创造出不平凡的人生。

凡途——生命的另一种诉说（钟家奎）

平凡是一种生活态度，也是一种人生境界。

很多时候，我们行走在人生的道路中，身负太多羁绊，我们没有勇气舍弃过重的行李，因为我们害怕平凡，因为我们总是试图朝伟大靠拢。正是这种靠环境渲染出的德性，让我们步调沉重、行动僵硬。

人生的旅途中其实充满着美，而我们却被压着头艰难的迈着步子。我们来不及环顾四周，来不及欣赏，我们没有“孔颜乐处”的洒脱和旷达。因为我们的眼睛已经被远方的终点牵引，眼前的一切均是浮云，可有可无。当我们千辛万苦挪动到我们想要的地方时，却发现终点只不过是另外一个起点。曾经错过的美景无法重现，我们行走得无精打采。当我们呐喊着“诗意的栖居”时，却发现诗意的天性已被我们抛弃，无法寻回。

孔一和舒乐的作品在本质上同源。看他们的作品无需过多的阐释和联想，因为这些作品是活的，它会诉说，尽情的和你对话。并且在这种无言的交流中，你会无意识的卸掉自己身上的包袱，打开心扉，畅游天地。或许他们的作品看似随意，但是毫无疑问，这些平凡得再也不能平凡的对象，却是他们感情爆发的导火索。这些对象在他们镜头下，已经不再是简单的旧家具或者小女孩，她们已经幻化成生命的节奏和旋律，让置身画面前的观者产生心灵的共振。我们无法想象至繁和至简这两个极端的差异，但是我们可以用眼睛在这些作品里找到答案。

平凡是大美的境界，平凡亦最难寻求。人生的旅途中，平凡最真，平凡亦最难成。孔一和舒乐对人生的态度全部汇集在他们的镜头下，他们没有试图让我们改变什么，只是简单的诉说。

关于凡途（朱峻颐）

有人说：当前是一个平凡时代，也就是人们说的当代这种谁都可以高喊着点什么，但骨子里虚无到一无所有的世间相，就是这个不痛不痒，但又看着人人兴高采烈的时代。如果这个时代真是“平凡主义”时代，那么，平凡或许不仅仅是令人失望的，它还是真实的必要的反应。作为凡人的我们往往只有无奈，焦虑和紧张时候的失重心态。我们将角色淹没在空气中，可以感受到分离之痛，无时不刻的对精神无所归属的迷惘。我们是平凡的一代。展览之所以命名为《凡途》，一是因为它是关于历史，社会，文化现实差异之间的思考与表达；二是关于生活中平凡人们的生活立场与文化选择。我认为，在这个展览中，“平凡”是一种状态，同时也是一种立场。在这里，有表现人的个人化，私密化的生活，对青春的独特体验和理解；还有对环境变异，历史飘摇的冷记忆。

三毛说：快乐是一种等待的过程。生命真美丽，让我们珍爱每一个朝阳升起的明天。