摘要：音诗画三维一体化的发展将在一定程度上减少音乐课堂抽象性的特征。而“双基”“三环”教学策略的实施也将让学生在实际的音乐课堂中全面掌握并深度理解音乐，它将充分发挥音乐课堂的导向作用，基于核心素养、融合鉴赏、学习及创造等教学行为，引发学生对知识的多元化思考及创造性表现，增强学生的直观感受，让他们获得高质量的音乐学习感悟。文章基于此点，先阐述了“音诗画三维一体化”“双基”“三环”的概念及意义，随后基于音诗画三维一体化的视角，从鉴赏、学习及创造三个方面着手，探寻了音乐课堂的具体实践路径，旨在让学生增强学习能力，实现核心素养的发展。
　　关键词：音诗画三维一体化；“双基”；“三环”；教学策略
　　中图分类号：G623.71文献标识码：A文章编号：1673-8918（2023）40-0163-04
　　音诗画发展到今天，已经成为一种全新的教学形式。三者的一体化发展，也将指引教师不断深层挖掘音乐文化、诗歌文化、绘画文化、舞蹈文化及现代舞美技术等，为学生呈现全新、高质且壮阔的视听觉体验。因而小学音乐教师就可以以音诗画三维一体化为启航点，基于音乐课程及核心素养，创新并优化“赏”“学”“创”等三项教学活动，丰富学生的课程体验，巧妙地运用各项教学手段，给予学生高质的引领示范及启发，打造别样的音乐课堂，让学生获得多重感官的感受与互相融通。这样一来，整个音乐课堂的效率将得到切实的提升，也将助力于学生的深远发展。
　　一、 相关概念界定及意义阐述
　　（一）音诗画三维一体化
　　“音诗画”是融合了音乐、诗歌、绘画的一种全新的艺术样式，它是多种艺术形式相互交融、和谐统一的全新艺术形式。音诗画是从诗歌朗诵发展过来的，人们在诗歌朗诵的基础上增加了配乐、表演画面，发展成有音乐、有画面、有朗诵表演的一种新的文艺形式。有时候甚至会加上舞蹈、表演及现代媒体技术，使得诗歌朗诵更为丰富、活泼、具有观赏性。
　　音诗画三维一体化将会让音乐表演具有更强的兼容性、生动性与灵活性。它的引入将为音乐课堂教学营造一种良好的艺术氛围，从而提升学生对音乐的欣赏、学习及创造能力，同时也能挖掘学生潜在的艺术潜力。教师在教学中也将借助艺术之间的相通性，赋予音乐诗意之美、情境之美、音调之美及画意之美，将抽象、平面的音乐以一种立体、直观的方式呈现在学生眼前，这不仅有助于促进学生思维能力的发散与活跃，还有助于促进学生审美认知及艺术素养的提升。
　　此外，音诗画三维一体化还将在一定程度上为学生创造一个积极思维与自主创造的空间。这种教学模式相较于以往单一化的讲授式方式，它能够让学生的思维得到进一步发散，充分发挥学生的联觉能力，让他们更为深入地体会并感知音乐的内涵与意境。在拓展自身音乐知识视域的同时，也能完善自身的知识储备，增强音乐学习的效果与质量，最终便也将促进学生认知能力的发展。
　　（二）“双基”
　　文章中的“双基”指的是“基于音乐”“基于素养”。音诗画是音乐、语文与美术课程的结合，文章所论述的学科为音乐，所以音诗画三维一体化的实施将以音乐学科为主导。而“基于素养”则是《义务教育课程方案和课程标准（2022年版）》的重要理念。新课标突出素养导向，强调核心素养的真正落地，且核心素养的落实也与后面的“三环”息息相关，二者的融合相得益彰。
　　基于素养实施的小学音乐课程教学将能让音乐课堂凸显审美感知、艺术表现、创意实践及文化理解等要素。教师根据新课标的核心素养要求，将相关的能力及素养纳入音乐课堂，将潜移默化地提升学生的素质素养，引领学生的综合发展。同时，它不仅能够让学生更好地学习音乐知识，也能激发并调动学生的各项能力与素养，比如自主学习能力、创新能力及审美能力等。它将让学生基于音诗画三维一体化的视角，融合其他学科的知识，综合技能素养，完成更高质量的音乐课程学习，这样也能让学生获得全面的发展，最终也将保证他们更加适应社会。
　　（三）“三环”
　　文章中的“三环”指的是“赏”“学”“创”，即鉴赏音乐、学习音乐、创造音乐，这与新课标中的感受、鉴赏、表现、创造等素养是不谋而合的，它也是培养学生核心素养的重要路径。学生鉴赏音乐、学习音乐、创造音乐等活动，前后是递进关系。学生鉴赏了音樂之后，将获得情与思的综合发展，也将具备学习音乐的能动性。他们在学习了音乐之后，便完全或者部分理解音乐，自然可以进行音乐创造，以自己的理解去进行音乐表现了，这便体现了由扶到放、逐层内化知识的过程。
　　“三环”教学策略的落实，将助力于学生核心素养的培育。首先，教师以鉴赏为起点，将大大提升学生的审美情趣。学生将于音诗画三维一体化的氛围中调动视听觉感官，观赏音乐的画面，倾听音乐的情感，将让他们发现并感知音乐的美，着力于审美感知力的发展。其次，教师以学习为中点，是基于学生鉴赏的基础，让学生融合自身的已有知识完成学习。在这一环节，学生将强化自身的思维感知，以多种形式去表现并理解音乐。同时也能基于相关的音乐文化，丰富自己的认知，达到知其然还知其所以然的目的，借此发展艺术表现及文化理解等素养。最后，教师以创造作为落脚点，将能激发学生的创意思维，它将基于学生的音乐理解，通过音诗画结合的方式创意性地表现音乐，展现自己对音乐的创意感受，最终它也能驱动学生的全面发展。
　　二、 音诗画三维一体化“双基”“三环”教学策略的实践探究
　　（一）“赏”
　　1. 以音诗画三维一体化引发想象，提升学生对作品的理解力
　　艺术是相通的，音乐与诗歌、绘画是分不开的。教师可以以音诗画三维一体化引发学生多元化的想象。让他们根据诗词提供的线索，拓展联想内容，产生内心视觉，在内心看到一幅深含画意的画面。随后将其与歌词、旋律进行有限与无限的重叠，借此产生诗情画意的效果，提升学生对音乐作品的理解能力。
　　以人音版小学音乐课本教材为例，教师在教学《但愿人长久》时，首先就要让学生聆听古诗《但愿人长久》的配乐诗朗诵。在让学生聆听这一诗歌朗诵的时候，教师可以借助多媒体课件给学生出示富有中国古典气息的月夜图，让学生在欣赏音乐之前，先感受到一种如诗如画的优美意境。随后教师再让学生仔细聆听这一乐曲，让他们从中感悟音乐的情感意境，从而努力揣摩这一首音乐的内涵。以悠扬婉转的旋律去探寻一幅富有古典气息的对月思人图，给人一种诗的韵味和美的享受。教师在给学生创设了这样的情境之后，学生将能够感到亲切且愉悦。他们将能够用自己最大的激情参与到音乐的鉴赏中，将静态的音乐学习活动变为动态的音乐鉴赏行为，更好地感知并理解音乐。这样便能够加深学生对这一音乐作品的理解与联想，也达成了有效鉴赏教学的目的。